Widoczny poniżej program, to jedynie główne ramy zagadnień, objaśnianych i ćwiczonych podczas zajęć. Mam nadzieję, że pozwolą na dokładniejsze zorientowanie się w tematyce kursu.

Podstawy techniki fotografowania.

• Obiektywy: Ogniskowa. Obiektywy stało i zmiennoogniskowe. Jasność obiektywu. Ustawianie ostrości. Przysłona. Głębia ostrości. Cechy dobrego obiektywu. Mocowanie obiektywów.  Stabilizacja obrazu.
• Aparat: Podstawowe funkcje i elementy aparatu. Czasy naświetlania. Tryby pracy aparatu – programy, automatyka, ustawienia ręczne – sekrety użytkowania. Komunikacja między aparatem a fotografem, podgląd głębi ostrości i inne ważne funkcje realizowane przez aparat.
• Zapis obrazu: Matryca cyfrowa – rodzaje, cechy charakterystyczne, podobieństwa, różnice. Budowa matrycy cyfrowej (w skrócie). Kontrast, nasycenie kolorów, rozdzielczość, ziarnistość/szumy.
• Temperatura barwowa: Światło dzienne, żarowe i inne rodzaje światła. Balans bieli w aparatach cyfrowych. Korekcja barw podczas obróbki cyfrowej.
• Pomiar ekspozycji: Światłomierz. Pomiar światła w systemie TTL. Sposoby pomiaru światła – matrycowy, punktowy, centralnie-ważony. Poprawne naświetlenie. Błędy w pomiarze światła i jak ich unikać. Korekcja naświetlania. Pamięć ekspozycji.
• Podstawy obróbki cyfrowej: Formaty zapisu zdjęć. Programy do obróbki fotografii. Metody poprawienia cyfrowo jakości zdjęcia. Podstawowe zasady obróbki fotografii cyfrowych.
• Akcesoria dodatkowe: Filtry fotograficzne – ochronne, polaryzacyjny, zmiękczające, korygujące temperaturę barwową, rozmiary, sposoby mocowania, jakość i ograniczenia w stosowaniu filtrów. Statyw – waga, stabilność, nośność, wygoda obsługi, jak dobrać statyw odpowiednio do posiadanego sprzętu i rodzaju uprawianej fotografii. Lampa błyskowa -  wbudowana i zewnętrzna, moc lampy błyskowej, synchronizacja pomiar światła błyskowego, jak zrobić dobre zdjęcie z lampą błyskową?

Porady fotografa. Jak radzić sobie w trudnych sytuacjach.

• Gdy jest nieostro: “Bezpieczny” czas naświetlania. Właściwy sposób trzymania aparatu fotograficznego. Zdjęcie nieostre i poruszone – czym się różnią, jak je rozpoznać, jak im przeciwdziałać. Najczęstsze błędy popełniane przy nastawianiu ostrości.
• Kiedy aparat nie współpracuje: Sytuacje, kiedy światłomierz, autofokus, lampa błyskowa nie da sobie rady, środki przeciwdziałania.

Środki fotograficznego wyrazu

• Analiza obrazu: Dlaczego na zdjęciach często nie widać tego, co chcieliśmy pokazać? Różnice pomiędzy widzeniem człowieka i aparatu. Podkreślenie tematu zdjęcia. Motyw główny, tło, plany i inne elementy obrazu. Nastrój i klimat na fotografii. Tworzenie spójnego i czytelnego przekazu.
• Wykorzystanie możliwości optyki: Duża i mała głębia ostrości. Sposoby kontrolowania głębi ostrości. Twórcze wykorzystanie właściwości optycznych obiektywów – przez użycie ogniskowej, przysłony, płaszczyzny nastawienia ostrości. Kreacyjne wykorzystanie nieostrości. Perspektywa w obrazie fotograficznym.
• Kompozycja: Podstawowe zasady komponowania obrazu fotograficznego. Najczęstsze błędy popełniane przy komponowaniu zdjęcia. Równowaga w obrazie. Twórcze wykorzystanie koloru i plamy.
• Inne fotograficzne środki wyrazu: Kreacyjne wykorzystanie poruszenia. Wielokrotna ekspozycja. Wybór punktu umieszczenia aparatu – „ptasia” i „żabia” perspektywa.
• Malowanie światłem: Plastyka oświetlenia, światłocień, kierunek padania światła i sposób oświetlenia motywu. Światło ostre i rozproszone.

Najczęściej realizowane tematy fotografii – zajęcia praktyczne w terenie -
każde spotkanie 2 h praktyki!

• Krajobraz i zdjęcia nocne
• Zdjęcia reporterskie
• Portret i fotografia człowieka ze szczególnym uwzględnieniem fotografii dziecięcej
  
• Makrofotografia

Omawiamy sprzęt potrzebny w realizowaniu powyższych tematów, przydatna optyka, wybór czułości, sposoby na uzyskanie lepszego zdjęcia. Najczęstsze błędy popełniane przy realizowaniu danego tematu i jak ich unikać. Jaki sprzęt zabrać ze sobą w teren, na reportaż lub na sesję portretową?